藏在丹麦花园里的设计品牌 

&Tradition的名字颇有巧思——不乖乖用and，而是用符号&取代，承袭传统，又多一分玩味。这个品牌认为，艺术品不是提升空间气质的唯一方式——“我们渴望被所爱之物包围，收藏有意义的物件、和灵魂共振的设计、反映我们不同个性的作品。”

如果这样抽象的气质有了实体，那一定是他们的showroom——坐落在哥本哈根历史最为古老的国王花园，充分运用排列组合的艺术，让每个角落都有油画般的韵律，复古而趣致。

除了showroom外，还有一间画廊和一个庭院咖啡厅，简直是收藏家的乐园。这个选址别具意义，在传统之上开天辟地，用新的眼光重新布局，恰恰是&Tradition的精神所在。

&Tradition追求不过时的设计和品质，奇妙的是，无论1930年代的经典还是今年的新作，摆在一起全然没有违和感，80岁的灯和今年新出炉的椅子，一样可以做朋友。

设计趋势总是多变的，日日使用的物品不必担心被时代抛弃，可以长长久久地和人舒服作伴，是至关重要的。他们的产品无论是运用最新研发的工艺，还是不断进化的传统工艺，都维持着同等的质感。

这和Martin的喜好不无关系，他收藏的第一件家具，是一张旧旧的丹麦神台，“我很喜欢vintage，有历史感的东西。”而他的下一件收藏，或许又是一件艺术品。

&Tradition代表作速速入门 

LITTLE PETRA——by Viggo Boesen (1983)

Little Petra是丹麦建筑师Viggo Boesen为数不多的家具设计，个头小巧，怀抱大大，无论坐着躺着都照顾到舒适度。

&Tradition重新推出这件经典之作，为了尊重设计师对天然材料的热爱，椅腿沿用橡木或胡桃木制作，搭配温暖柔软的羊毛，怪不得人见人爱。

BELLEVUE——by Arne Jacobsen (1929)

Bellevue是丹麦建筑师Arne Jacobsen设计的第一款灯具，他的现代主义主张在这盏灯上得到满分体现。

天鹅颈线条简单优雅，却不失细节，灯柱从圆滑到弹簧拥有不同质感，45度切口的灯罩最大限度满足人的需要。&Tradition为这款大师设计重新提供了落地灯、台灯和壁灯三个选择。

FLOWERPOT——by Verner Panton (1969)

寓意爱与和平的Flowerpot，诞生在美国反战运动Flower Power风行的年代，丹麦设计师VernerPanton用两个半圆的球体捕捉到时代思潮。

像是花盆中的花苞，又像等待变革的天体。听Martin说，作为品牌最早推出的产品之一，Flowerpot是&Tradition最受好评、最有代表性的产品。 

PALETTE——by Jaime Hayon (2015)

以Alexander Calder的动态雕塑为灵感，西班牙设计师Jaime Hayon设计出玩心大发的Palette系列。

如调色盘般，不同的形状、尺寸、色彩和材质组合，高高低低交错盘旋，支持多任务灵活工作。Martin说，“这套茶几就是我理想中的有趣设计。”

 不只是另一个“丹麦设计” 

“品质，选材，简洁。”Martin用三个词轻松概括出他从小耳濡目染的北欧设计。

父亲已经拥有一家设计公司，他为什么另辟蹊径创立新品牌？&Tradition和其他北欧设计有什么不一样？一个丹麦品牌为什么找国外设计师合作？还有入荷设计品的行家贴士……VOICER独家对话，马上公开！

Q & A | VOICER 对话 Martin

&Tradition创始人Martin Kornbek Hansen，photo via FvF

Q：Hi Martin！先聊聊你对设计最初的记忆吧？

A：我最早认识的是Flowerpot。在斯堪的纳维亚，很多家庭都会有旧的设计师作品，小时候我们家有很多Flowerpot，它一直陪伴我成长。

Q：对你来说，好的设计最重要的品质是什么？

A：我认为首先是能吸引你、你喜欢的，但是要花点心思才能发现它的好。在一个设计上，既能看到过去的根基，又能挑起新鲜感。

Q：&Tradition在哥本哈根的showroom就像一个收藏家的房子，你自己的房子也是那样吗？

A：是的，那是我的风格。我喜欢混搭在古董商店中发现的vintage产品和新产品，还有很多我在旅行途中收集的纪念品，是这些东西让我家有了我的个性。

Q：你家有没有让我们意想不到的单品？

A：嗯……可能是一块被鲨鱼咬成两半的冲浪板吧。（你在哪找到的?）澳大利亚，是我17岁和朋友去旅行的时候发现的，我一直保存着。猜不到吧，并不是一件设计品。

photo via FvF

Q：你父亲已经有一个厉害的设计公司MENU，你为什么还要创立自己的品牌呢？

A：有两个原因，一是我对设计有巨大的热情，我觉得设计很有意思；二是可以和设计师合作，我喜欢和别人一起工作，所以我希望可以创造一个属于我的公司，看看我们怎么才能创造一个成功的品牌，这两个原因结合起来就是我的动力来源。

photo via FvF

Q：开发一件产品的时，你最关心的是什么？

A：品质。我认为选材很关键，材料本身要好。例如我们处理木材的方式，有些产品会为了看上去更漂亮而上漆，但我们不喜欢这么做，我担心这样会失去木材原始的味道。你要和这些产品一起生活，应该和它天然的状态相处。

Q：现在北欧设计这么流行，&Tradition要如何脱颖而出？

A：我认为很特别的一点是，我们合作的设计师不一定是北欧的设计师。因为我们从小在斯堪的纳维亚长大，北欧的设计观念是深入我们骨子的，我觉得反而跟来自中国、日本或西班牙的设计师合作是很有趣的事情，让不同的文化彼此作用。

我们现在生活在一个全球化的世界，北欧设计应该要比从前更加开放，这是我们想挑战的，也是我们跟上时代的做法。

Q：不过这些设计师都有很强的个人风格，要怎么把他们的不同风格融进一个品牌？

A：就像&Tradition的名字一样，结合传统和创新。每当我和新的设计师合作的时候，我都会告诉对方，我们品牌的哲学是什么，是建立在我从小了解的丹麦、斯堪的纳维亚的传统之上，而我们的传统离不开材料的选择和简约的设计。

我们会和设计师一起从过去的档案找灵感，设计师将过去的东西融入当代的语境，对传统进行新的诠释。我们的产品是&Tradition和设计师的结晶，这是把系列做有趣的关键。所以，尽管品牌会开发新的产品，但还是可以守护清晰的DNA。

Q：你是怎么选择合作设计师的？一般是从设计师还是从产品入手？

A：现在越来越多是从产品入手，反过来说，正因为我想和喜欢的设计师合作才会这么做。我们最初是从设计师入手，和设计师交朋友非常重要。只有完全地尊重彼此，设计师和品牌之间有化学效应，才能诞生好的产品。

Q：品牌成立将近十年，你觉得它已经实现你的初衷了吗？

A：不，这是要用一辈子去做的事情。我希望&Tradition不会是在我这一代就能完成的事业，甚至在我有生之年它都不要实现。我认为目标始终是在不断更新的，尽管我们已经达成了一些目标，但总有新的愿望、新的梦想出现。做这件事一定要有期待，所以我宁愿永远不要达到目标。

Q：你对未来的设计趋势有什么看法？

A：就整个行业来说，设计趋势变得很快，因为随时随地都有新的事情发生。我觉得买家具的时候追随流行是很不理性的，你可能五年之后就不喜欢了。我想这种风气终究会消停，因为人们越来越意识到品质的重要性，以及对环境的影响。当然设计本身不能过时，这也是为什么更多的人开始追求简单、耐用的产品。

Q：&Tradition会怎么应对？

A：&Tradition不是要跟随趋势，而是要创造趋势。因为市场有一种习惯，什么东西都要新的新的新的，这确实很有挑战性，但在我们的信念里这是不对的。

Q：如果遇到第一次购买设计师作品的人，你会给他什么建议？

A：第一次买的话，我会建议选择一件对你家有价值的、几乎每天都用得到的东西。因此，再次强调品质和材料很重要，我们当然希望我们买的第一件设计品是能用很久的，不容易被取代，甚至可以留给下一代，对我来说，这才是值得购买的产品。

Q：回到哥本哈根，你会去哪儿放松、找灵感？

A：我家，哈哈，说我家行吗？找灵感的话我喜欢去博物馆，例如路易斯安娜博物馆，就是我放松的好去处，有艺术有大自然，美丽、安静，另外森林也不错。

丹麦的奇妙自然，诞生了有趣的人和生活方式，而在这样的生活方式中，设计和艺术，始终是最滋养人的部分。

最终，微妙平衡需求和创造力的丹麦灵魂，落到了一盏陪你不眠的灯、一张无限包容你的沙发上。毕竟，结束终日的努力和奔波，最幸福不过是被灯暖暖照亮、在沙发上安心坐下的一瞬。

你呢，想好送自己什么“新生活的礼物”了吗？