何为诗意栖居？中外设计师深挖“自然人文建筑”内核，重构人居理想

2025年9月10日，由摩登上海设计周Maison Shanghai联合丰美传媒、RIBA英国皇家建筑师学会共同举办的“自然人文建筑——构筑诗意栖居的交响”主题论坛在上海世博展览馆B2层6号会议室成功举办。本次论坛聚焦建筑领域“自然、人文、科技”的融合发展，邀请来自国际顶尖设计事务所与本土知名机构的资深设计师展开深度对话，实践性的专业交流盛宴。

论坛由日清设计品牌总监 & 董事长助理万小雯主持开场，她表示，在城市化进程加速与生态理念升级的当下，探索“诗意栖居”的建筑表达，既是行业使命，也是对人居需求的深度回应。

随后的主旨演讲环节，四位嘉宾从不同视角分享前沿设计实践与理念。

UNStudio亚洲战略发展总监Nora Louisa Schueler以多样化的建筑与空间设计策略，探索如何建立多重情感纽带，构想诗意栖居与现代生活的完美交融。

建筑的探索从未止步于功能的界限，而是不断延展至与自然、人文、生活方式以及更多层面的深层对话。它以独特的语言唤起情感、赋予意义，如同文学的诗句、绘画的笔触，或音乐的旋律。在现代生活的节奏中，人们于繁忙中渴望平和，于城市空间中寻求与自然的再度连接，以追求内外的和谐平衡。

浆果设计研究所创始人 / 设计总监周博从设计心理学、神经美学与空间体验的交叉视角，系统阐释了环境心理学如何作为空间设计的底层逻辑，重塑人、建筑与商业价值之间的关系。

他提出，空间不仅是视觉或功能的载体，更是与人类神经奖励机制深度互动的媒介。通过跨学科的实践融合，团队借助实验数据证明：曲率、声波、包裹感等物理属性能够激活人脑中的安全感与愉悦回路，如多巴胺与内啡肽的分泌，进而影响人的情绪、记忆与消费行为。

周博以多个实践项目为例，解析了这一理论的应用。例如通过穹顶、序列艺术、动态装置等手法，强化空间的感知深度与记忆点，从而显著提升用户停留时间与消费意愿。他进一步提出，商业坪效应超越传统的“平米×单价”模型，转向“多巴胺峰值频次×客流量×神经元记忆强度”的神经设计评价体系。

他强调，建筑应回归于人——人才是感受的主体，而非被设计的客体；设计师的使命在于创造能引发情感共鸣、提升幸福感的空间体验。最后，周博展望了神经反馈与脑机接口在未来建筑中的应用可能，呼吁行业更多关注设计中的科学与人本价值。

日清设计董事合伙人、副总建筑师宋照方的主旨演讲，其核心思想是重新定义并阐释“自然人文建筑”的本质与价值。他指出，大众常将“自然建筑”误解为绿化装饰（如空中花园），将“人文建筑”简化为形式符号的复制（如新中式风格），实则二者应有更深层的意涵。

“自然建筑”强调建筑与人的深层心理需求相契合，体现为三个方面：一是“本性”，即建筑应成为情绪的容器，引导人与自然的对话；二是“元素”，即建筑应与风、光、水、地形等自然元素平等共生，而非主宰自然；三是“无为”，即建筑应隐匿其设计痕迹，成为人与自然之间的界面，营造浑然天成的感受。

“人文建筑”是文化中的集体人类性格的共性，即当代社会的人文审美，而不是历史机械性的延续，也包含三个维度：一是“集体性格”，即回应现代社会的审美需求，而非机械复制历史形式；二是“隐喻”，体现东方美学中的含蓄与内敛，反对形式主义；三是“空间”，通过序列、层次与渗透，营造步移景异、心境转换的空间体验。

最后，宋照方强调真正的“诗意栖居”在于建筑能否让人本性放松，并提供符合当代东方精神的含蓄审美体验，这才是自然人文建筑的终极追求。

Heatherwick 事务所合伙人、上海办公室负责人 Craig Miller在演讲中分享到，在快速数字化和商业化的今天，建筑不仅是空间容器，更应成为“赋予城市人性”的载体。Heatherwick Studio团队由250名跨领域成员组成，秉持手工工艺与材料温度的价值观，致力于创造能激发情感与记忆的场所。分享中通过在上海、杭州、西安等地的项目，探索如何让建筑与公园、河流、文化遗产及公共生活融合，使建筑成为延展自然的“地景”，而非冰冷重复的混凝土体量。建筑应承担塑造公共体验与社会纽带的责任，应承载自然、艺术与文化的双重属性。

圆桌讨论环节中主持人万小雯围绕四方面与嘉宾们探讨，关于亚洲与欧美建筑市场的核心差异及项目策略调整方法；如何避免文化符号标签化、真正融入本土元素；探讨技术对营造建筑自然性与人文性是助力还是限制；如何用关键词定义“未来的诗意栖居”及说明对未来项目设计的影响。圆桌最后，四位嘉宾受邀以“关键词定义未来诗意栖居”进行快问快答，为本次活动划上了圆满的句号。