“外师造化，中得心源”

　　这是唐人张璪所论示的关于“意境”的艺术审美，也是良设夜宴致力于创现的非凡中国美学体验。中国艺术重视生命情调与自然景象的交融映射，在似象非象、亦虚亦实之中，借景生情，形上超越。

　　良设夜宴位于上海市静安区，由著名跨界设计师王杨与周平历时两年打造，餐厅面积达1000平米，总投资2千多万元人民币。

　　同时，良设夜宴还获得了Hotel&Shop Plus和TK联合举办的2021CRIDA暨中国餐饮空间设计优秀餐饮空间设计入围奖。

　　听说一晚只招待一桌客人，人均消费4800+元。那这家餐厅有什么独到之处，今天就赶紧和小H一探究竟吧！

　　穿唐而遇 创新文化体验空间

　　良设夜宴是一个跨界创新的文化体验空间，集合了感官餐厅、艺术活动与人文空间。

　　夜宴灵感来自于中国十大名画之一《韩熙载夜宴图》。从2016年最初的概念发想，到随后周平、王杨带领着整个松果设计团队投入到唐史研究、方案设计、剧本规划以及唐朝的饮食文化探索，整个过程历时两年之久。

　　作为一个上世纪70年代的旧厂房改造项目，设计师拆除了部分楼板，以一个10米挑高的前厅空间为每位客人首先带来一种尺度上的视觉震撼。

　　同时有意保留下来的裸露梁柱，与玻璃幕墙面的全铜孔板形成了一种强烈的新与旧、质朴与奢华的反差。

　　覆盖整个空间的立面装置以大明宫的蓬莱阁为灵感，大唐风格的红色亭台楼阁外挑空中，顾客可走上去开窗凭栏。墙上的宫殿建筑则采用了3D打印，构架规整、细节精致。

　　这些宏伟的建筑浮雕掩映在以金属网构成的山峦祥云之间，一缕流水从山间顺势而下，伴着空中的鹤鸣声，墙上的山水之间不时飞过以多媒体形式呈现的白鹤。

　　设计师同时还在餐厅内部创造了一个室内庭院，整个庭院的概念来自于大明宫的沉香亭。

　　亭中水池在灯光的照射下犹如一块巨大的美玉，水面中间漂着一方舞台，在这个水中的舞台上可抚琴，可起舞，一如当年醉酒的那位贵妃，令人无限遐想。

　　水池顶上悬挂着一个通透的红色装置，是以近百片透明红色亚克力组成的亭子，通过灯光的照射这个红亭在墙上折射出了层层叠叠的投影，还有那不断变换的水影波光。

　　二楼的大厅则呈现出一种别样的强大气场，很中国，也很现代。红色的人字形木屋顶是整个空间的视觉中心，暗藏的灯光衬托出顶面丰富的空间感与层次感。

　　墙面简洁现代，统一的穿孔钢板以数码形式特别设计，通过各种大小不一、疏密有致的小孔，呈现了一幅极具当代性的中国长卷“千里江山图”。

　　设计师大胆地将空间内的立柱采用素混凝土来浇筑，灰色的混凝土圆柱和红色的斗拱廊架来产生碰撞，从而赋予了整个中式空间一种鲜明的现代感和当代艺术性。

　　沉浸夜宴 科技与艺术邂逅

　　餐前，每人会收到一张卡片，只有找对对应的诗句，才能在对应位置就坐。

　　夜宴为固定菜单，一共18道菜，每道菜搭配厨师精心挑选的各款高等级配酒。 每晚仅设一席，服务十二位客人。

　　进餐的同时，便进入一种极致的感官体验和深妙的精神享受之中。声色光影从四面八方压过来，打造了沉浸式的用餐氛围。

　　王杨和周平是这一场大剧的总导演，他们翻阅了近百本跟唐朝有关书籍，寻找当时的菜谱和生活趣味，在法国找音乐家为之谱曲，找来德国设计师设计相配的餐具。

　　造境之美 文化与美食相遇

　　菜单灵感来自于中国传统颜色，5个篇章分别表达了不同的颜色和美学意境。

　　整个晚宴菜单的颜色变化是从浅色到深色，从冷色过渡到暖色，从第一部纯洁的白（玉白、月白、荼白），转换到说不清、道不明的青色，再到虚无的丹墨之色，以及爱恨交织的中国红，最后以一抹金色收尾。

　　相同的，菜品创意也是以对应的节奏由轻到重，从起始的清澈发展到后面的浓郁，口感与变化层次递进，无论风轻云淡还是浓墨重彩，食物带给我们的探寻与发现总是在一个相对应的颜色中慢慢开启。

　　有唐以来，万象更新，良设夜宴以一代盛世唐朝为源，融汇中国传统文化、美食、音乐、舞蹈、戏剧以及现代多媒体形式，在艺术与科技的交叉点，籍“眼耳鼻舌身意”之六感再造，幻化了一个渊然而深妙的感官“意境”体验，重新解构中国传统文化。

　　这样的良设夜宴，你想去尝试一次吗？